Vincent Kollar es un artista circense y rigger certificado reconocido por su innovador trabajo en manipulación de meteoros y rigging contemporáneo. Juntos, Ana y Vincent desarrollan piezas que combinan precisión técnica y profundidad emocional, creando experiencias escénicas altamente visuales y físicamente complejas.
Sus colaboraciones han sido presentadas internacionalmente en festivales y espacios dedicados al circo contemporáneo y la performance interdisciplinaria.
A body and other objects
La pieza es a la vez extraña y delicada, poderosa y sutil. El hair-hanging se fusiona con el partnering, las artes marciales, la manipulación de objetos y la ilusión contemporánea para construir una investigación altamente visual sobre la física y la mecánica, impregnada de una sensación de imposibilidad que conecta con nuestra fantasía compartida de la ingravidez.
A través de una profunda confianza y una colaboración minuciosa, Ana y Vincent abren un espacio donde los mecanismos de la conexión quedan expuestos. A veces esta conexión aparece a través del contacto físico; otras, mediante cuerdas, sogas, mosquetones o agujas de empalme, mientras cuerpos y objetos permanecen continuamente unidos y entrelazados. Al revelar la dimensión performativa y artesanal del rigging, la obra se desplaza fluidamente entre la ilusión y la revelación.
Acompañada por la rica composición musical de Fabian Laute, A body and other objects invita al público a redescubrir la magia de lo cotidiano y a contemplar la profunda interconexión entre todas las cosas, animadas e inanimadas.
A BODY AND OTHER OBJECTS - the short story es una exploración condensada e inmersiva de la gravedad, la suspensión, la ilusión y la interconexión. A través de un lenguaje coreográfico que fusiona el hair-hanging, el partnering y prácticas del circo contemporáneo, la pieza invita al público a un universo donde las leyes físicas parecen transformarse y disolverse.
Los cuerpos flotan, se inclinan, se suspenden y se entrelazan, creando tensiones y generando imágenes que oscilan entre la vulnerabilidad y la fuerza, la fragilidad y el control. Los intérpretes construyen un paisaje en constante transformación, donde el movimiento se vuelve simultáneamente mecánico, exploratorio y poético.
La obra explora los sistemas invisibles que conectan los cuerpos y, de este modo, expone el delicado equilibrio entre dependencia y autonomía, confianza y riesgo. La pieza habla de la urgencia de un cuidado radical y del entrelazamiento de todas las cosas, tanto animadas como inanimadas.
Rider Técnico
Alemania
Concepto & Dirección Artística
Ana Jordão
Co-creación & Interpretación
Ana Jordão / Vincent Kollar
Música & Diseño Sonoro
Fabian Laute
Asistencia Coreográfica
Yotam Peled
Diseño de Anclajes
Vincent Kollar
Diseño de Iluminación
Boy den Boer
Facilitadores de InvestigaciónGeordie Brookman, Benjamin Ritcher, Pia Meuthen, Marta Alstadsæter, Kim-Jomi Fischer, Francesco Barba, Aleš Hrdlička
Con el apoyo de: Espaço do Tempo, Pfefferberg Theater, CIRQUEON, Panama Pictures, Chamäleon Theater, Schloss Bröllin, Dynamo Workspace, Goethe Institut y Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt.
Short Version
País
Alemania
Concepto & Dirección Artística
Ana Jordão
Co-creación & Interpretación
Ana Jordão / Vincent Kollar
Diseño de Rigging
Vincent Kollar
Diseño de Iluminación
Boy den Boer
Con el apoyo de: Espaço do Tempo, Pfefferberg Theater, CIRQUEON, Panama Pictures, Chamäleon Theater, Schloss Bröllin, Dynamo Workspace, Goethe Institut y Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt.