La compañía combina la danza y el teatro desde una perspectiva poética. El principal campo de investigación de Nadine Gerspacher es la danza-teatro inspirada en la vida cotidiana. Sus obras construyen pequeños universos habitados por personajes excéntricos, donde el absurdo, la poesía y una intensa fisicalidad se entrelazan de manera narrativa. El humor, la transformación, lo grotesco y la vulnerabilidad son elementos fundamentales en su trabajo. Preguntas esenciales sobre la existencia humana —¿quiénes somos?, ¿qué buscamos?, ¿qué es el amor?— son revisitadas constantemente desde distintas perspectivas.
Sus creaciones incorporan recursos multimedia y se distinguen por un potente lenguaje físico que integra la danza y la acrobacia. En conjunto, sus obras se caracterizan por una estética definida, una alta calidad artística y una identidad propia. Abordan temas sociales y contemporáneos a través de imágenes de gran fuerza visual y emocional, capaces de conectar con públicos diversos, incluidos espectadores jóvenes o con poca experiencia en las artes escénicas.
Además de su labor creativa, la compañía desarrolla talleres y programas de formación en danza dirigidos tanto a profesionales como a personas aficionadas.
Desde 2018, el trabajo de Cia Nadine Gerspacher recibe apoyo continuo de diversas instituciones, entre ellas E-Werk Freiburg, Fonds für Darstellende Künste, Kulturamt Freiburg, Landesverband für Tanz Baden-Württemberg, el programa Solo-DIS-Tanzen, Nationales Performance Netz, la iniciativa Neustart Kultur, Goethe-Institut, Tanzland Kulturstiftung INTHEGA-Häuser (2023–2026), Roca Umbert – Fábrica de Creació (Granollers), La Caldera Barcelona, NunArt Guinardó y Zona Franca Barcelona.
En este dúo, ambos artistas exploran las múltiples polaridades de una sociedad profundamente dividida por la crisis provocada por la COVID-19 y las experiencias individuales de quienes la habitan.
En su trilogía desarrollada entre 2019 y 2021, Nadine Gerspacher abordó problemáticas sociales contemporáneas, centrándose en los complejos efectos de la tecnología digital sobre el ser humano. Ahora, RE. acciona el botón de «reinicio» (reset): detiene simbólicamente la conmoción provocada por la pandemia y propone, a través de una reconfiguración, la posibilidad de un nuevo comienzo.
Alemania / España
Coreografía & Intérpretes
Nadine Gerspahser / Arias Fernádez
Directora
Nadine Gerspahser
Asistente de Coreografía
Ombline Huvelle
Diseño de Iluminación
Zak Macro / Oli Lorenz
Composición Musical
Joseph Maria Baldom
Dramaturgia
Anna Castells
Distribución
André Barros
Con el apoyo de la Embajada de España en Panamá y el Centro Cultural de España.
Además de su presentación, la compañía impartió una clase magistral para las y los participantes del festival.