Paloma Jurado / Juliana Reyes

Juliana Reyes es dramaturga y directora de teatro colombiana, residente en España. Desde 1998 es codirectora de la compañía de danza L’Explose, donde ha desarrollado de manera ininterrumpida una labor de creación, investigación y difusión artística. Como cocreadora de las producciones de L’Explose Danza junto a Tino Fernández, en calidad de dramaturga y directora de teatro, ha sido una figura clave en los múltiples reconocimientos nacionales e internacionales que han consolidado a la compañía como uno de los grupos de danza más importantes de Colombia, con una trayectoria artística de más de treinta espectáculos. Junto a la compañía ha representado a Colombia en diversos eventos internacionales en Europa, Estados Unidos, América Latina y Asia, convirtiéndose en una de las principales embajadoras de la cultura colombiana en el exterior. Tras el fallecimiento del director y fundador de L’Explose, Tino Fernández, en enero de 2020, Juliana fue nombrada directora artística de la Fundación y de su espacio, La Factoría, una sala dedicada a la danza en Bogotá. Además, ha escrito y dirigido numerosas obras de teatro, y ha recibido diversos premios por su trabajo dramatúrgico y por sus investigaciones en las artes escénicas. Como gestora cultural, trabajó en el Instituto del Teatro del Mediterráneo y en Celcit Producciones, en España, así como en el Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, donde coordinó eventos especiales en dos ediciones. Desde 1998 coordina también todas las actividades de L’Explose, convirtiendo su espacio de ensayo en el principal lugar de encuentro para la danza independiente en Bogotá. En 2019 fundó en España la productora Opsis Producciones, desde la cual desarrolla proyectos de creación y gestión cultural tanto en España como en América Latina. En 2023 recibió el Premio Nacional de Danza, otorgado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia, por su creación Estela, una coproducción con el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo.


Paloma Hurtado es bailarina y coreógrafa malagueña, residente en Tenerife. En 2007 obtuvo el Título de Grado Medio en Danza Contemporánea por el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid. Ese mismo año se trasladó a Tenerife, donde formó parte de Tenerifedanzalab hasta 2015. En 2012 inició su trayectoria como bailarina y creadora independiente. Desde 2015 integra el Colectivo Lamajara, reconocido nacional e internacionalmente por su proyecto Labranza. En 2018 recibió el Premio Réplica a Mejor Intérprete de Canarias por su participación en la obra Dulces Bestias. En 2021 fue distinguida con el Premio a la Intérprete Destacada en el Certamen del Distrito de Tetuán y con el Premio a Mejor Intérprete en el Certamen Coreográfico Masdanza por su trabajo en Ina. 0. Ha trabajado con coreógrafos como Daniel Abreu, Tino Fernández y Juliana Reyes (L’Explose), Anne Le Batard (Ex Nihilo), Edmond Russo y Shlomi Tuizer (Afari Esteri), Roberto Torres (Compañía Nómada) y Thomé Araujo (Málaga Danza Teatro). Entre sus creaciones se encuentran Dakini (2012), Tulipán en tierra muerta (2012), Camille Claudel, biosinfonía (2013), Tiana (2013), 15º al Oeste (2014), Iwa Pelé (2015), Drei (2016), Träd (2017) y Ephimera (2018). En 2019 coreografió Lava para la compañía residente del Auditorio de Tenerife y realizó una versión para cinco intérpretes de 15º al Oeste. En 2020 cocreó Ígnea junto a Daniel Rosado y Reinaldo Ribeiro, obra que recibió el Premio Réplica a Mejor Espectáculo de Danza y el Premio a Mejor Iluminación. En 2021 creó Ina junto a Daniel Morales y Alfredo Díez. La obra fue seleccionada para el Catálogo Danza a Escena 2022 y el programa Platea 2022–2023, y obtuvo en 2022 el Premio Réplica a Mejor Espectáculo de Danza y Mejor Iluminación.






Orgánika

En el deseo de acercarnos a los orígenes de la vida, la muerte se cruzó en el camino de la creación. Esto nos llevó a reflexionar sobre la naturaleza cíclica de la existencia, sobre el proceso de desprenderse, de construirse y reconstruirse una y otra vez, tantas veces como la vida pueda derrumbarse.

Nos encontramos con la fragilidad de un cuerpo que nace, con la torpeza de los comienzos, con el dolor y la alegría, con la dureza y la delicadeza. Entendemos los cuerpos en su estado más joven y en su estado más maduro: madre e hija que se encuentran en el origen, sobre el escenario; que se reconocen, se desprenden una de la otra, se despiden y se transforman.

Al final, todos somos naturaleza en su estado más primitivo. Las almas van y vienen, mientras los cuerpos permanecen, convertidos en raíces, conchas o aire.

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Rider Técnico

País  
España / Colombia
Dirección & Dramaturgia
Juliana Reyes

Coreografía
Paloma Jurado

Interpretación
Juliana Reyes, Paloma Jurado

Composición Musical
Camilo Giraldo

Origami & Vestuarios
Diana Gamboa

Diseño de Iluminación
Ernesto Hernández
Produccìón / Distribución
Opsis Producciones


Además de la función, las artistas impartieron una clase magistral para las y los participantes del festival.